Visión en rojo (El Árbol del Paraíso nº 96)

Este estudio aborda las visiones de Juliana de Norwich, contenidas en su Libro de las visiones y revelaciones. Frecuentemente las imágenes visionarias se resuelven según el estilo de una temporada, lo que en la situacion de Juliana habría de corresponder al estilo gótico. No obstante, fué la noticia y singularidad de sus visiones las que han destinado esta investigación, ya que más allá de que el punto de inicio se ubica en la iconografía gótica centrada en la Pasión de Cristo, las imágenes evolucionan y se «mueven» de forma que al final nos ubican frente máculas que son propias de una abstracción que acaba en el monocromo, y frente a unas texturas que se llegaron a saber merced al informalismo.
En la apertura a un diálogo entre las visiones de Juliana y el arte «otro» del siglo XX, estas imágenes visionarias conocen un orden que adopta la manera de un díptico repartidas de esta manera entre abstracción (que proceden de la visión de la sangre de Cristo) y también informalismo (derivado de la visión de la carne de Cristo). La confrontación que deja la apertura de un tiempo en el que se pusieron en contacto imágenes del gótico con imágenes del siglo XX, expone la oportunidad de la urgencia de una estética que se adelanta en siglos a su temporada, rompiendo de esta manera la linealidad temporal a la que nos ha habituado la historia del arte, para ofrecer entrada a otro término de tiempo histórico. La comparación busca asimismo entender los diferentes paradigmas epocales en los que el visionario o el artista han alcanzado a hacer imágenes que no brotan de la mímesis de lo que es percibido mediante los sentidos exteriores, sino vislumbran o alcanzan a contemplar lo invisible.